10 Genius Ideas

Όταν ακούω τη λέξη ζωγραφική, η αλήθεια είναι ότι ταξιδεύω. Ταξιδεύω στα παιδικά μου χρόνια που κλεινόμουν στο δωμάτιο μου και ζωγράφιζα, ταξιδεύω στις εκθέσεις σε όλον τον κόσμο που έχω επισκεφθεί, ταξιδεύω και σε όλες τις ζωγραφιές των παιδιών μου, στις οποίες κάποιος άλλος μπορεί να μην βλέπει τίποτα άλλο παρά μόνο μουτζούρες, εγώ όμως βλέπω όλον τον εσωτερικό τους κόσμο. Η ζωγραφική, είτε σου αρέσει περισσότερο είτε λιγότερο, είναι τρόπος έκφρασης και σε έναν κόσμο που πολλοί άνθρωποι δεν έχουν τρόπο να εκφραστούν, θα μπορούσε να είναι μια διέξοδος. Όταν μάλιστα πρόκειται για παιδιά, εκεί ο ρόλος της γίνεται ακόμα πιο σπουδαίος.

Εμένα και τα δύο μου παιδιά την αγαπούν, ο μικρός λίγο περισσότερο. Έτσι, έψαξα να βρω έναν χώρο που να είναι αφιερωμένος αποκλειστικά και μόνο σε αυτό και να έχει έναν πιο ‘exclusive’ χαρακτήρα από τα εργαστήρια δημιουργικής απασχόλησης που απασχολούν περισσότερα παιδιά. Ήθελα έναν χώρο που η καλλιτεχνική φύση των παιδιών να μπορεί να ανθίσει, μέχρι εκεί που τα ίδια έχουν ανάγκη. Όλα αυτά τα βρήκα –χωρίς καμία υπερβολή- στο ‘On the Canvas’, ένα εικαστικό εργαστήρι για παιδιά από την νηπιακή ηλικία που ενθαρρύνει τη δημιουργική έκφραση και με τα ολιγομελή του τμήματα βοηθάει στην ατομική υποστήριξη, κάτι που ταιριάζει πολύ με τον μικρό μου γιο που χρειάζεται μια ενθάρρυνση παραπάνω. Οι δημιουργοί του Αγγελική και Αναστασία Συμεωνίδη έχουν βάλει πολύ μεράκι σε αυτόν τον χώρο και η αγάπη τους για τις τέχνες μεταδίδονται απλόχερα σε κάθε μικρό ή μεγαλύτερο παιδί που θα περάσει την πόρτα του On the Canvas.

1. Τι είναι το on the canvas;

Το on the canvas είναι ένας εικαστικός χώρος , όπου τα παιδιά μπορούν να έρθουν σε επαφή με διάφορες μορφές εικαστικής δημιουργίας , όπως ζωγραφική, κατασκευές, ιστορία τέχνης , κεραμική κ.α. Μέσα από αυτές τις δραστηριότητες οι οποίες παίρνουν τη μορφή παιχνιδιού στις μικρές ηλικίες και σοβαρότερη μορφή μάθησης στις μεγαλύτερες ηλικίες , καταφέρνουμε να βάλουμε σε κίνηση τις δημιουργικές δυνάμεις των παιδιών , τη διάθεση για έρευνα , την επινόηση, την εφεύρεση, την ανάπτυξη της δημιουργικότητάς του, τον καθορισμό της πολιτιστικής του ταυτότητας.

2. Πώς εμπνευστήκατε τη δημιουργία του;

Ο canvas ήταν μία επιθυμία χρόνων, που σήμερα βρήκε το πάτημά και γεννήθηκε σε μία εποχή που η τέχνη σε ενήλικες και παιδιά αποτελεί έκφραση και διαφυγή από τις πιεσμένες συνθήκες ζωής. Ιδιαίτερα στους καιρούς μας , που η εικόνα ασκεί βαθειά επίδραση στη νοημοσύνη του παιδιού , μια και έχει εισβάλλει στη ζωή μας με χίλιους δύο τρόπους – φωτογραφία, κινηματογράφος, τηλεόραση - εκτός από τους παραδοσιακούς (γλυπτική, ζωγραφική, διακοσμητική) , η εικαστική αγωγή κρίνεται απαραίτητη σαν αναπόσπαστο μέρος μιας ολικής παιδείας , που στοχεύει στη δημιουργία ενός ολόπλευρα καλλιεργημένου κ ολοκληρωμένου σύγχρονου ανθρώπου.

3. Τι κάνουν τα παιδιά όταν έρχονται στο χώρο σας;

Ο canvas είναι ένας ελεύθερος χώρος έκφρασης της τέχνης. Όταν ένα παιδί έρχεται στο χώρο του canvas , μπορεί είτε να ενταχθεί σε κάποιο από τα τμήματα ανάλογα με την ηλικιακή διαβάθμισή του, είτε να παρακολουθήσει ιδιαίτερα εικαστικά μαθήματα . Θα διδαχθεί βασικές αρχές εικαστικής αγωγής , θα εκφραστεί, θα εξωτερικεύσει τον εσωτερικό του κόσμο , θα μορφοποιήσει τα εσωτερικά του οράματα και θα δώσει διέξοδο στη φαντασία .

4. Σε τι ηλικίες απευθύνεστε;

Στο χώρο μας μπορούν να έρθουν παιδιά προσχολικής ηλικίας έως και ενήλικες. Όλοι όσοι θα έρθουν θα πρέπει να αγαπούν τα χρώματα, τις κατασκευές , την χρήση υλικών , τη δημιουργία , τη φαντασία και φυσικά τα ταξίδια, αφού είμαστε ένας εικαστικός ταξιδιωτικός προορισμός.

5. Από ποιες ηλικίες έχετε παρατηρήσει ότι τα παιδιά αρχίζουν και δείχνουν μεγαλύτερο ενδιαφέρον για τη ζωγραφική;

Από την έναρξη της ανάπτυξης της ομιλίας του, το παιδί είναι σωματικά ανεπτυγμένο σε σημείο που να μπορεί να πιάνει και να κατευθύνει ένα μολύβι. Με κινήσεις ρυθμικές αφήνει πίσω του τα πρώτα ίχνη. Μόλις αρχίσει να λειτουργεί ο συντονισμός ανάμεσα στο χέρι και στο μάτι, προκύπτει ένα νέο μέσο έκφρασης. Η ζωγραφική !!!!!!!!!!!

6. Τι οφέλη έχει η ενασχόληση με την τέχνη σε ένα μικρό παιδί;

Η τέχνη σε όλα τα ηλικιακά επίπεδα , μόνο οφέλη μπορεί να μετρήσει. Πόσο μάλλον σε ένα μικρό παιδί που η φαντασία και ο αυθορμητισμός είναι πολύ έντονα στοιχεία του . Συγκεκριμένα, η ενασχόληση των παιδιών με την τέχνη βοηθάει στην ανάπτυξη και τη βελτίωση της παιδικής προσωπικότητας, ενώ παράλληλα λειτουργεί και ως μέσο ψυχοπνευματικής ωρίμανσης. Λόγω του ότι η γλώσσα της τέχνης είναι διεθνής με παγκόσμια αναγνωρίσιμους χαρακτήρες , συμβάλει στην ανθρώπινη επικοινωνία εν γένει. Τέλος, καλλιεργεί τη ψυχική ευαισθησία και νοημοσύνη , ενώ συντελεί στη σφαιρική ανάπτυξη των στοιχείων της προσωπικότητας.

7. Ένας γονιός που προσπαθεί να ανακαλύψει και ο ίδιος τα ταλέντα του παιδιού του, τι πιστεύετε ότι πρέπει να παρατηρεί σε σχέση με τη ζωγραφική;

Το σχέδιο και η ζωγραφική κάθε παιδιού είναι καθρέφτης της προσωπικότητάς του. Αυτό που πρέπει ο γονιός αλλά και ο εκπαιδευτικός να παρατηρήσει μέσα στο εικαστικό έργο ενός παιδιού, είναι ο τρόπος που χρησιμοποιεί τις γραμμές και τις μορφές , η επιλογή των χρωμάτων, ο τρόπος που κατανέμει το ζωγραφικό χώρο, το μέγεθος του σχεδίου και η θέση των μορφών του μέσα στο χαρτί.

8. Να αφήσουμε τα παιδιά μας να λερώνονται όταν ζωγραφίζουν;

Η ζωγραφική είναι ελεύθερη έκφραση και για το λόγο αυτό , δεν χωράει κανένας περιορισμός. Αφήνουμε τα παιδιά μας ελεύθερα να αποτυπώσουν στο χαρτί , τα κομμάτια της φαντασίας τους και τα προτρέπουμε να λερώνονται . Έτσι γεννιούνται τα μικρά αριστουργήματα!

9. Ισχύει ότι ακόμα και αν ένα παιδικό έργο δεν δείχνει αρχικά ότι είναι κάτι παραπάνω από μία μουτζούρα , δεν είναι έτσι;

Τα παιδιά ζωγραφίζουν γιατί τα ευχαριστεί η συγκεκριμένη κίνηση και τα διασκεδάζουν τα ορατά σημεία που αφήνουν πίσω τους. Μόνο όταν μία ζωγραφιά κινεί ιδιαίτερα την προσοχή μας ή όταν ένα παιδί δείχνει για μεγάλο χρονικό διάστημα στη ζωγραφική του μία ανησυχητική συμπεριφορά , μόνο τότε πρέπει να προσεγγίζουμε προσεκτικά τα περιεχόμενα και τις «καταθέσεις – μαρτυρίες» της εικόνας.

10. Με αυτή τη λογική, αν το παιδί μας δεν δείχνει ενδιαφέρον στη ζωγραφιά , να επιμείνουμε δεδομένου ότι μπορεί να ανακαλύψουμε περισσότερα πράγματα γι΄αυτό και έτσι να του ξυπνήσουμε και άλλα πράγματα μέσα του;

Τα παιδιά ανάμεσα στα πρώτα 4- 9 χρόνια της ζωής τους , κατά τη διάρκεια δηλαδή του διανοητικού ρεαλισμού, δείχνουν ιδιαίτερο ενδιαφέρον για τη ζωγραφική . Είναι η εποχή που το παιδί ζει σε δύο κόσμους , αυτόν της πραγματικότητας και από την άλλη τον κόσμο του παραμυθιού, χωρίς να ζεί την αντίφασή τους. Απολαμβάνει να πειραματίζεται με τις περισσότερες μορφές τέχνης. Από τα 9 έτη και μετά , υπάρχει μία κάμψη των εικαστικών ικανοτήτων και σταδιακή μείωση του αυθορμητισμού τους στην εικαστική έκφραση. Στην περίπτωση αυτή, χρειάζεται ανανέωση και επιπλέον ενθάρρυνση έτσι ώστε να επαναφέρουν την κλονισμένη διάθεση στα προηγούμενα επίπεδα.

11. Τι είδους παιδικές ζωγραφιές σας συγκλονίζουν όταν τις βλέπετε;

Αυτό που πάντα με εντυπωσιάζει είναι τα πρώτα παιδικά δημιουργήματα που με τη μορφή του μουτζουρώματος, ως παιχνίδι της κίνησης με έντονο χρωματικό χαρακτήρα , αποτελούν εξαιρετικά μικρά έργα τέχνης. Ενθουσιάζομαι να βλέπω τα παιδιά να δίνουν χρώμα στη φαντασία τους και να δημιουργούν έναν καλύτερο κόσμο για όλους εμάς τους ενήλικες.